第四十一章 琢磨剧本

艺术能够最大化地象征、外化二人心理或境遇“距离”的手法：将二人分置于现实与梦境。

    在引子当中，豪哥身处现实，阿杰身处梦境。二人不在同一维度的空间，不在同一维度的时间。也不在同一镜头，甚至不在同一世界。两个世界的颜色也不一样，一个是彩色，一个是黑白……现实与梦境的距离，是根本无法丈量、无法描述的“距离”，是比生和死还要大的“距离”——同梦境一样“虚无缥缈”的死亡，只是一个永恒不变的归宿。大家很清楚如何“到达”，而能“到达”就是一个有限的“距离”；

    可几乎每次睡眠都改变、都不一样的梦境在哪里？谁能控制自己、让自己回到以前的某个梦境？所以说，梦境是一个根本没法“定位”，也就没有办法“去”的地方。连“去”都没法“去”的目的地，无疑是“最远”的目的地。

    “对！就是这样。”想通这层的吕言，顿时眼前一亮。他马上拿起已经扔在一边的笔，在笔记本上写下：豪哥和阿杰“贼与警”的“距离”，从一开始就摆在了观众面前。一个镜头是是身处现实中被恶梦惊醒的**分子豪哥，另一个镜头则是身处梦境之中被枪击中的阿杰。

    顿时，吕言脑海中的思路开始清晰起来。他再度翻到自己分析的人物上看了看，一下子就全部明朗了起来。

    假如你没有投入进去，那么再好的作品也得不到升华。此时此刻的吕言，却已经一头扎进了《英雄本色》的故事里。

    也正因为如此，吕言顿时就把自己的感情、经验、感受，融入到里面去。他开始代入情绪，幻想当别人看不起自己的时候，当人家跟自己说滚蛋的时候，自己会说些什么，曾有什么样的感觉，把当时的痛苦统统代入到这个剧本里。

    其实吕言对香港黑社会并没有什么了解，他也认为《英雄本色》中的黑帮描写肯定与现实有大出入。不过，这并不是重点。

    其实任何一个导演在他拍戏的时候，很多方面都是某种人生的经验的表现。只要你能够很充分的将真实情感拍摄进去，那么整部片子出来的感觉绝对有血有肉。当然，作为导演只能是指导拍摄。而人物的塑造，则需要优秀的演员来展现出导演想要的东西。

    可能吕言自己没有发现，他那握笔的手微微有些颤抖。此时他的内心很渴望得到释放，他甚至恨不得明天就拿着剧本去找徐克要求开镜。

    突然，一阵喧闹的电话声响起。沉迷于剧本中的吕言，也一下子被迫抽离出来。这种感觉，让他有些恼火，有些抑郁。

    “喂！言仔，新片已经决定明天正式上映。到时候你记得来参加首映礼，不要晚上兴奋的失眠喔！”电话那头的徐克显的异常开心，最后还调笑了吕言一句。

    而吕言只是淡淡的应了声后便挂了电话，此时的他似乎一点都没有因为要第一次参加首映礼而激动。反而想回味刚才的那种感觉，却再难寻找。

    【今天是四月一曰，对很多人来说可能是个恶搞、整蛊的好曰子。不过对我这样的荣迷来说，多少有些伤感。今天也是哥哥的八周年祭，要去参加个活动！已经设置自动更新，今曰三更！！！】

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