“都可以录用?但是像《老鼠爱大米》与《动起来》的风格完全不一样吧,一张唱片不是应该保持风格一致吗?”陈朗有些疑惑的问道。
“不错,一张唱片的确是要保持风格或者概念的一致,但是整体上保持就可以,并不用十首歌或者整张唱片都是一个风格的歌曲。”
“老师,那您和我一张唱片是怎么制作的吧,我也跟着学习,不定将来就有用。”陈朗觉得既然进入乐坛,知道越多关于音乐方面的事情对自己越有利,而且对方可是辉黄二圣之一,自然要多讨教讨教。
“好吧,那我就简单的一,一张唱片的制作呢,有几个主要的步骤。
第一步,确定唱片的概念与风格。总体的要求就是风格整体一致,同时要有一两首的惊喜之作。根据不同歌手的特,做好企划方向和唱片概念,有了概念才能针对性的收歌。
同时一张商业唱片当然是希望受众群越广泛越好,因此在对唱片概念和整体风格进行定位后,还可以在此基础上进行风格细分,比如补充几首不同风格的歌曲。
像郎朗你的歌曲大多是劲舞快歌,那么就可以搭配像《童年》《老鼠袋大米》这样的抒情慢歌,彼此并不冲突,有时候还能很好的互补。
第二步,选择音乐制作人。音乐制作人的工作包括控制录音工程的排程、训练和指导歌手、组织调度制作预算和资源、监督录音过程,进行混音和母带后期制作。制作人往往决定唱片的最终走向,是一张唱片的灵魂人物,类似于电影的导演。
音乐制作人一般都是根据唱片的音乐风格来选择,当然很多公司也愿意请大牌制作人来保驾护航,因为大牌制作人的水平稳定,做事客观,同时也是不的噱头,有利于唱片的宣传。当然大牌制作人也有缺,就是太过稳定,显得保守,有时候启用新的制作人做出来的音乐更有创意。
第三步,确定唱片的曲目。确定制作人后就可以向版权公司邀歌,这些公司的歌曲数量多,种类齐全,制作人觉得合适就可以付版权费用。
这里也经常会向大牌的音乐创作人邀歌,优是作品质量比较稳定,还可以作为宣传的噱头,缺是这些大牌创作人往往手头工作很多,请他们作词作曲经常要排队,还会面临交稿时间较长的问题。
第四步,编曲伴舞与录音。歌曲落实后要进行编曲工作。编曲是完善歌曲旋律的一个重要的步骤。选择何种乐器,如何让不同乐器之间的搭配让人听起来更舒服,都是编曲的工作。
录好伴奏带后就进入录音环节。这个阶段的进展快慢与歌手本身的素质有着很大的关系,歌手水平不同,录制的效率会有很大的出入。
第五步,排列唱片的歌曲顺序。歌曲顺序的排列分两种情况:一种情况是唱片公司和制作人做的是纯概念唱片,可以不顾市场回报的玩概念,玩风格,歌曲序列按概念性或者特定的故事性展开,当然这种概念唱片市场所占比例较,做这种概念唱片的歌手一般有一定的名气和经济基础。
第二种就是商业唱片,歌曲序列一定要考虑市场反应和回报率。唱片的第一首歌负责给听众‘第一印象’,如果这首歌选的不好,听众很可能不会再听下去,所以制作团队会对歌曲的受欢迎度进行科学的调研,再决定第一、二、三波主打歌的排列顺序。
第六步,混音和母带处理。完成录音意味着整张唱片完成了一大半,录音后的歌曲后期处理加工主要包括混音和母带处理两方面。混音主要是声音的修复以及音效的合成。
混音完成后,制作人会将制作完成的歌曲制作成母带,进行最后的调整。歌曲之间音量大的差异等瑕疵会在这一环... -->>
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