然。像电影的主演们、摄影师徐天良等人都要跟进电影的后期工作:而像舞蹈指导,灯光师、造型师等人,他们都已经出色地完成了自己的职责和合同,接下来没有他们的工作了。
《歌舞青春》的官网第一时间放出了电影杀青的消息,也放出了一批新剧照,包括了陈枫的几张片场帅照,望着摄影机取景器的、指导着穆婉秋怎么演戏的,还有沉思地看着剧本的等等。有几张他耍帅的剧照是专门拍摄的,事前化妆师对他摆弄了很久,然后灯光师调较光线,徐天良再以漂亮的角度拍摄下来。
这也是电影宣传工作的无奈之举,相比起维尔斯、穆婉秋等主演们,陈枫的人气更高。一直关注此片的影迷们,关注的对象也不是什么
梅思诺最佳导演陈枫的第一部小成本电影,第一部校园歌舞片,他们好奇的是这部电影好不好看,能不能再创票房奇迹?
陈枫虽然之前拍的都是大片,但是他编剧的《夏日墨荷》同样以小成本创造高票房的成绩啊,那么这次他亲自拍摄的《歌舞青春》会不会取得更好的成绩?
所以《歌舞青春》的影迷期待值也处于高点,它杀青的消息让很多影迷、陈枫的女粉丝们都兴奋不已,他们已经迫不及待地想要观看这部校园歌舞片了。
但现在的问题是,《歌舞青春》什么时候才会上映?它的上映档期一直都还没有定下来。
面对外界的期待,陈枫等人却待在飓风的工作室中忙着对《歌舞青春》的后期剪辑。剪辑对于电影来说有多重要?曾经一位著名的导演说过:“一部电影成功与否,往往是由剪辑来决定的。”
电影剪辑的初始阶段,那个时候的电影都是无声电影,电影剪辑都是‘硬剪硬接’,后面才有了‘淡入淡出’这一类电影特效,电影有了画面技巧结构。被誉为‘世界电影导演第一人’的乔治创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠影等众多光学特技,他是真正把电影技艺变成了电影艺术的人。他开创了电影有画面技巧的剪辑方法,标志着电影剪辑开始成为电影剪辑艺术。
虽然米国一直被称为电影的中心,但是剪辑的发展确实在前苏联,前苏联著名电影导演谢尔盖.爱森斯坦在其27岁的时候,自己导演自己剪辑,发行了轰动世界的《战舰波将金号》,然后自己反复琢磨,总结出电影的蒙太奇理论,这套理论直至今天依然流传于电影界。可以说,蒙太奇学说便是从剪辑实践中总结出来的,进而上升为理论。
影视艺术的第一度创作是剧本的创作。影视剧本是用文字来写出视听形象的剧本。影视剪辑则根据剧本内容,根据导演的意图进行蒙太奇形象的再塑造,对全片的结构进行调整(增删修饰之类的),从而使得内容和形式得以统一。它在影视制作中扮演着‘第三度创作’的角色,是影视制作后期最重要最关键的一环。在剪辑过程中,最重要的是进行蒙太奇形象的塑造,甚至可以说,剪辑与蒙太奇是同义词。因为剪辑对主体动作进行分解组合,对镜头语言和视听语言进行了再创作,构成了不同的表达内容、叙述故事的基本方法。 ..